《上海，一年》
几天前Path里的一个朋友说了段话：我之所以喜欢跑步，是因为跑步时只需专心的迈左脚、迈右脚，反反复复，如此而已。
在这个年代，那么多诱惑，今天是牛逼的某款单反，明天是某款全副微单。男人们忙着忽悠女友忽悠老婆，买某某相机就能把你拍的更美更瘦，女人们忙着在男人真话和谎话之间辨别，到底哪一次升级不是这些理由呢？
有的人拍着拍着就成了器材专家、买器材的专家、倒腾器材的专家、研究器材的专家。而拍照，这件最简单的事儿，却被遗忘了。
“我为什么要拍照？”
八年前接触数码相机时，不曾问过自己这个的问题，那时候，最大的乐趣是把阳光拍的暖人，把姑娘拍的开心，把外甥拍的人见人爱，就这么一直拍了几年，参加过几个无趣的比赛，拿了一些奖，机器也换了数台，一直到佳能5D，终于被家里领导打住。
2009年大病一场，病床上无聊时开始读书，读王牧的书，写的太好了，摄影就应该有故事；读卡帕，摄影就应该靠的再近一点；读布列松，摄影师就要像豹子一般，等待决定性的一刻；读阮义忠，摄影就应该质朴而美好。
再读顾铮老师的影像批评，摄影，好像什么都不是。
华丽久了便想着回到事物的本质，拍照，不就是“记录”那点事儿嘛，甭管你拍光屁股的大妞，还是拍被ZF推平房子的拆迁户，拍照终归是要回到记录的本质，无论好坏或美丑。
但摄影还是被加上了不同的标签，迥异的风格，因为如此，你读荒木经惟的书，情色也不再那么情色了，而是他荒诞作品中，对阳子浓浓的爱与思念。而森山大道那恍惚不定的画面，抛弃了灰度，只留黑与白，野犬恶狠狠的眼神，好像要撕开摄影的本质，还是记录吧。
英国影评界看不懂森山风，认为森山的照片是模糊混沌的，远不如克莱因实在，其实在东西方的影像哲学层面，西方主流还停留在“见山是山，见水是水”的阶段，东方却早已迈过了，用一种更委婉的方式扛着现实的不满。
“那我为什么要拍照？”，躺在长江边，吹着风，我问自己。
说我想明白了，那是假的，但是拍照，行走着拍照，可以让我抛弃杂念，就像迈左脚、抬右脚，只想着做好这件简单的事。
至于画面是否有趣，是否丰富，是否欢乐，留给画面中的人吧。
《上海，一年》，这个夏天刚刚过去，路还长着...
（Bronica SQ-A，Fuji 160NS）
（上海 崇明岛）